История игрушек 4 - отзыв

«Я не могу позволить тебе выбросить себя», - поет Рэнди Ньюман , бард Пиксара, в монтаже из «Истории игрушек 4». Название песни нацелено на Вуди ( Тома Хэнкса ), друга его первоначального владельца, Энди, а затем на Бонни, пятилетнего ребенка, который унаследовал игрушки Энди в конце « Истории игрушек 3 » и показан, совершенствуя ее собственную игровые ритуалы, которые не всегда включают Вуди. Во-вторых, песня официально нацелена на нового персонажа, Форки ( Тони Хейл ), пластикового спорка с лапками от эскимо и руками для чистки труб, созданного Бонни из материала, поставленного Вуди в день ориентации в детском саду.

Типичный " История игрушек"«Серия, в которой неодушевленные предметы имеют не только личность, но и экзистенциальные кризисы, Форки отрывается от Бонни и Вуди и пытается броситься в ближайший мусорный бак. Это не комментарий к его собственным ощущениям достоинства. но выражение того факта, что Форки - это, в конце концов, посуда, и он чувствует себя наиболее комфортно в мусорном ведре, будучи уверенным в том, что он выполнил свое предназначение.

Но «Я не могу позволить себе выбросить себя» также выражает чувства аудитории к этой любимой серии, которая продолжалась почти четверть века, выпуская четыре партии, которые управляют гаммой от превосходной до совершенной. Мы не хотим, чтобы история «Истории игрушек» закончилась, но мы также не хотим, чтобы она стала игрушкой, снятой с полки из-за обязательств, а не из-за волнения. Если создатели «Истории игрушек 4» поделились этими тревогами, они объединили их в сюжет этого фильма. Среди прочего, речь идет о страхе преданного товарища по играм, что он устарел, скучен, больше не особенный, и в противном случае неспособен удержать внимание ребенка.

Но, как обещали старые рекламные ролики , это еще не все ! Хотя первая часть фильма посвящена отношениям между Вуди и Форки (у которых длинная неразрезанная прогулка и болтовня, которая странным образом напоминает «Мышей и мужчин» и « Полуночный ковбой »), остальная часть «Истории игрушек» 4 "демократически распределяет свое внимание среди игрушек, о которых мы знаем раньше, включая Базз Лайтер Тима Аллена и Пастушку Джоан Кьюсак Джесси, и новые игрушки, которые мы встречаем во время недельного путешествия семьи по Виннебаго. К последним относятся Киган Майкл-Ки и Джордан Пил в роли Даки и Банни, чарующие плюшевые предметы коллекционирования, которые Базз встречает на выставочной площадке; Киану Ривзкак герцог Кабум, мотоциклист в стиле Эвел Нивель, который считает себя величайшим каскадером в Канаде; и Кристина Хендрикс в роли Габби Габби, говорящей куклы 1950-х годов, чья голосовая коробка сломана, и она проводит дни, управляя пустынным королевством невостребованных игрушек в антикварном магазине. (Это не был бы фильм «История игрушек» без зловещего прикосновения, и Гэбби предоставляет его с помощью своих миньонов, набора идентичных манекенов чревовещателя, чьи большие головы наклоняются, когда они бегут.)

По мере того как история разворачивается, мы обращаемся ко всем элементам, на которые мы рассчитывали, в том числе к миссии по спасению пропавшей или похищенной игрушки, последовательности действий по изменению климата, воссоединяющей отдельных персонажей, и моменту, когда игрушка забавно ломает Правило против того, чтобы люди знали, что они живы. Но в целом «История игрушек 4», написанная Стефани Фолсом и ветераном Pixar Эндрю Стэнтоном («В поисках Немо ») и режиссером Джошом Кули (« Наизнанку »), несколько отрывается от традиции, поскольку в ней меньше прямое, линейное комедийное приключение, а не лоскутное одеяло из сцен, моментов и групп персонажей, объединенное в большей степени общими темами и идеями, чем какой-либо конкретной вещью, которая случается. Это'Фильм о Роберте Альтмане с небольшими пластиковыми игрушками, но чертовски, если иногда он не подходит

Также в традиции «История игрушек» - возможно, даже больше, чем когда-либо - эта запись гибка в своих метафорах, так же, как гибки сны: то есть персонаж или сюжетная линия могут означать более чем одно в одно и то же время. Это позволяет зрителям запечатлеть на материале свои страхи и мечты и тонко изменить то, как они читают момент, не противореча самим себе (или волнуясь, что фильм противоречит самому себе).

Дети мало что поймут, но им это и не нужно, потому что уровень поверхности пленки предназначен для того, чтобы его можно было прочитать любому ребенку, достаточно взрослому, чтобы понять сказку, изображенную на изображениях. (Слушайте во время открытия логотипа Pixar, чтобы услышать, как маленький ребенок смеется, когда настольная лампа поворачивается, чтобы взглянуть на аудиторию; это происходит с 1986 года.) В конечном счете, все, чего хотят эти игрушки, обусловлено главным образом тем, что они являются игрушками. И в сериале всегда было ясно, что их мотивирует. Они населяют мир с правилами и кодексом, столь же четко изложенными, как и в «Джоне Вике», «похитителях тела» и франшизах Бэтмена. Все игрушки определяются их отношениями с ребенком, будь то отношения, которые все еще существуют, когда-то были, или еще не произошли (пока).

Как только вы выходите за пределы этого, вещи становятся все более и более странными. Игрушки в фильмах «История игрушек» одновременно заменяют детей и взрослых (больше последних, чем первые - как «Когда она меня любила» из « Истории игрушек 2»). «Это одна из самых грустных песен в истории кино, свидетельствует). Но специфическая смесь беспокойства и депрессии Вуди здесь больше похожа на прародителя, чем на родителя. Вежливые, но неистовые впечатления от игры Бонни Вуди вызывают у вновь занятых пожилых граждан, начинающих на новом рабочем месте, где работают в основном молодые люди, у которых есть свой собственный способ ведения дел, а также дедушка, чьи собственные дети выросли и покинули дом, и теперь он приобретает новое чувство цели, превращаясь в занятого человека, который управляет его жизнь внучки и вторые догадки ее родителей. Действительно, Вуди не было пойти в детский сад с Бонни, и вполне возможно, что его художественное акушерство Форки вызвало новые осложнения для него и его друзей. Это походит на старшего родителя, имеющего (или усыновляющего) нового ребенка, спустя годы после того, как первый раунд покинул гнездо.

Даже в большей степени, чем в первой «Истории игрушек», где Вуди боялся, что его очарование старой школы будет омрачено ярким новым космонавтом, или вторым и третьим фильмами, которые сосредоточены на страхах игрушек, что дети повзрослеют и оставят их, ковбой беспокоится о возможности принудительного выхода на пенсию с последующим стиранием. Боязнь смерти, будь то тело, дух или репутация, сохраняется над фильмом, хотя никогда не бывает так сильно, что вы забудете посмеяться над глупостью игрушек.

У этого ковбоя змея в сапоге и подтекст в тексте. Каждый раз, когда Вуди мешает Форки вырваться и прыгнуть в мусорное ведро, или подкрасться ночью к подушке Бонни и проскользнуть в мусорное ведро возле ее кровати, он символически откладывает собственное вымирание, которого он избегал в физическом факте в конце " «История игрушек 3» (эта ужасающая последовательность в печи), но все еще может испытать себя, будучи запертым в стеклянном футляре (кем-то вроде «Коллекционера из« Истории игрушек 2 »)» или помещенным на пыльную полку в антикварном магазине маленького города (что случается со многими старыми игрушками здесь) или просто бросили в заднюю часть шкафа Бонни и забыли. Старший квартет игрушек Бонни, озвученный Кэрол Бёрнетт , Мелом Бруксом , Карлом Райнером иБетти Уайт - уверяю Вуди, что со временем все это случается со всеми игрушками.

Отношение игрушек к детям и детей к родителям / бабушкам и дедушкам еще больше расширяется благодаря сценарию, в котором рассматриваются отношения родителей и детей к обществу и то, как это же общество присваивает ценность взрослым в зависимости от того, являются ли они парой себя. с ребенком Бо Пип ( Энни Поттс) - секрет неизвестного персонажа «Истории игрушек 4» и центра самых эмоционально сложных сцен.), Возлюбленная Вуди, которая провела самоволку в "Истории игрушек 3", но заполнила пропущенную главу здесь. Когда Вуди снова встречает Бо Пип, она, по сути, жесткая, но самодостаточная одинокая женщина, катается на моторизованной игрушке-скунсе и рассматривает свою трехголовую овцу как «детей» (дети - это то, что вы называете козленками, что почему они названы Билли, Козлом и Грифом - в этой серии есть как языковые, так и визуальные слои).

Бо Пип - инстинктивный пастух по отношению ко всем потерянным ягнятам, но она использует свой изогнутый посох в качестве инструмента для лазания и защитного оружия, а также для того, чтобы сбивать с толку непослушных «детей». И кажется, что называть ее прирожденной мамой - это натяжка, потому что кто сказал, что она на самом деле не «родилась», чтобы быть тем, кем она является в данный момент? "Кому нужна детская комната, когда вы можете получить все это?" спрашивает она Вуди, подметая ее мошенник через панораму ярмарочной площади. (Мы также узнаем ее тайное прозвище для Вуди, которое менее героично, чем ему могло бы понравиться: «тряпичная кукла».)

Не придавая этому особого значения, «История игрушек 4» позволяет Вуди и Бо Пипу наладить диалог о том, являетесь ли вы более или менее игрушкой, или более счастливым или более грустным примером игрушки, если у вас есть ребенок. Имя нацарапано внизу твоей ноги. Их отношения заключают в себе озабоченность других персонажей, каждый из которых борется с природой против воспитания, и является ли смысл цели тем, что вы находите самостоятельно или принимаете после того, как общество передает его вам - будь то Бо Пип, отвергающее традиционное «материнство» (она довольна быть мамой для своих овец), или Форки отвергает утверждение Вуди о том, что он игрушка, а не посуда, или Даки, Банни и Габби тоскуют по своим детям, потому что они были вынуждены чувствовать себя неполноценными без них.

Тоска Гэбби связана с отсутствием у нее голоса, который почти такой же, как в фильме. Она жаждет нетронутой голосовой коробки Вуди, у которого были счастливые связи с двумя детьми, и полагает, что, если она сможет требовать его голоса для себя, она также приобретет его драже из пары. «Когда мой голосовой ящик будет исправлен, я наконец получу свой шанс», - говорит она себе. Но это заслуга фильма в том, что он никогда не представляет ни взгляды Бо Пипа или Габби как единственно законного. И то, и другое может испытывать свои собственные, адаптированные виды контента. И как это мило, что впервые со времен «Истории игрушек» здесь нет откровенных злодеев, даже закодированных, - только волевые антагонисты, чья психология иногда заставляет их совершать плохие поступки.

Несколько персонажей также ведут диалог с каким-то внутренним голосом, будь то Вуди, говорящий сам с собой в своем собственном диалоговом окне, Базз случайным образом нажимает каждую говорящую кнопку на своем торсе в надежде испытать самообобщение, столь же богатое, как у Вуди, или общение Бо Пипа. с крошечной игрушкой «лучшая подруга» по имени Giggle McDimples ( Ally Maki ), которая сидит на ее плече а-ля Тинкербелл или Тимоти Мышь, раздает указания по отношениям и ведет переговоры. Таким образом, у нас есть фильм, который говорит одновременно с нами, с самим собой, со всеми его предшественниками и с культурой, которая его сформировала, и которую он помог сформировать.

Немногие сериалы блокбастеров настолько симпатичны и доступны людям всех возрастов и культур, но в то же время богаты метафорами, философией и языком грез. И кроме Рипли в первых четырех фильмах об « Чужих » трудно представить себе главного героя последовательного квартета фильмов, наполненного мифами и метафорами, как Вуди, персонаж, который никогда не меняет размер, цвет, форму или голос, но всегда удается постоять за многие вещи одновременно. Эта франшиза продемонстрировала впечатляющую способность преодолевать разногласия и заново изобретать себя в течение периода времени, достаточного для роста двух поколений. Это магазин игрушек с новыми чудесами в каждом проходе.

Видео обзор

История игрушек 4